放克樂中爵士鼓的律動特性——以作品哈密瓜島為例音樂學(xué)專業(yè)

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1、 “放克”樂中爵士鼓的律動特性 ——以作品《哈密瓜島》為例 摘 要 爵士鼓以其優(yōu)美的節(jié)奏、動聽的旋律，受到廣大音樂愛好者的喜愛。本文主要研究了“放克”音樂中爵士鼓的律動特性。首先，通過整理相關(guān)文獻(xiàn)資料，闡述了“放克”音樂和爵士鼓的基本概念。然后，深入分析了“放克”樂中爵士鼓的基本打法及特點，并在此基礎(chǔ)上，以《哈密瓜島》為例，從和聲節(jié)奏編配、演奏技巧應(yīng)用以及律動形式表現(xiàn)等幾個方面，對“放克”音樂中爵士鼓的律動特性進(jìn)行探討分析。 關(guān)鍵詞：“放克”樂；爵士鼓；《哈密瓜島》  The RhythmicCharacteristics of Jazz Drum in Funk ——

2、《Taking Hamigua Island 》As an Example Abstract Jazz Drum with its beautiful rhythm, melodious melody, by the majority of music lovers love. This paper mainly studies the rhythmic characteristics of jazz drum in "funk" music. First of all, through sorting ou

3、t the relevant literature, elaborated the "funk" music and the basic concept of the drum. Then, based on the deep analysis of the basic playing methods and characteristics of the jazz drum in the "funk" music, and taking "Hamiguadao" as an example, from the harmony rhyt

4、hm arrangement, the application of playing skills and the expression of rhythm forms, etc. , this paper discusses and analyzes the rhythmic characteristics of jazz drum in "funk" music.  Key words: "Funk" ; Jazz Drum; "Cantaloupe Island"   II 目 錄

5、 摘 要 II Abstract III 一、緒 論 1 二、相關(guān)概念 1 （一）“放克”樂 1 （二）爵士鼓 2 三、“放克”樂爵士鼓的常見擊打方法及特點 2 （一）常見擊打方法 2 （二）擊打特點分析 4 四、《哈密瓜島》中爵士鼓的律動特性分析 5 （一）《哈密瓜島》和聲節(jié)奏編配 5 （二）演奏技巧應(yīng)用 6 （三）律動形式表現(xiàn) 7 五、結(jié) 論 7 參考文獻(xiàn) 8 致 謝 9 一、緒 論 “放克”這種音樂很難用一句話來描述，因為它并不單是一種音樂風(fēng)格，更確切的來說，一種文化，一種生活方式?！胺趴恕保‵unk）音樂融合了很多種音樂風(fēng)格一一爵士

6、樂（Jazz）、節(jié)奏布魯斯（Rhythm and Blues）、搖滾樂（Rock）、靈魂樂（Soul）等。早期的“放克”樂隊，比如說P-Funk，Kool and the Gang，the Average White Band，都希望把自己音樂會的氣氛做的像是一個派對，觀眾們也會被邀請上臺，參與到樂隊的演奏中，這在當(dāng)時是一個非常新潮的做法，也是“放克”（Funk）音樂可以快速風(fēng)靡一時的一個重要原因。隨著現(xiàn)代流行音樂的不斷發(fā)展，音樂市場的不斷進(jìn)步。國內(nèi)“放克”（Funk）音樂的發(fā)展也緊跟國外的發(fā)展腳步在不斷的創(chuàng)新與融合。比如大型歌唱類節(jié)目《我是歌手》節(jié)目中，使用的現(xiàn)場樂隊就將大量的“放克”（Fu

7、nk）元素融入到了歌曲的編排中，比如說《開門見山》、《找自己》、《餓狼傳說》等，它不僅豐富了表演技巧和編排上的變化，而且使放克風(fēng)格更加流行。爵士鼓的演奏是這些“放克”歌曲中常用的，它豐富了節(jié)奏，使得音樂對聽眾更加有吸引力，帶動了樂隊整體的節(jié)奏和動態(tài)變化。 在音樂風(fēng)格多元化發(fā)展的時代，爵士鼓有著優(yōu)美的旋律和動感的節(jié)奏，在各種音樂場景的應(yīng)用中，它們都扮演著不可或缺的角色，而不同的音樂風(fēng)格是決定爵士鼓能否發(fā)揮其功能的先決條件。因此，我們可以充分理解某種音樂風(fēng)格是否是使爵士鼓在演奏過程中充分發(fā)揮作用的基礎(chǔ)和前提。本文主要探討了“放克”樂中爵士鼓的律動特性，以作品《哈密瓜島》為例，深入分析了“放克”音

8、樂中爵士鼓的律動特性，通過對這篇文章的簡要討論，以及對《哈米瓜島》作品的研究和分析，可以使得越來越多的人了解和掌握“放克”樂爵士鼓的演奏特點，并在音樂中對“放克”風(fēng)格演奏得到最好的應(yīng)用和開發(fā)。 二、相關(guān)概念 （一）“放克”樂 美國黑人音樂是“放克”音樂誕生的地方。它賦予音樂強烈的節(jié)奏感和豐富的渲染力，“放克”音樂的主要特點是在二拍子中運用復(fù)雜的節(jié)奏模式，同時在演奏過程中配合五聲音樂作為鋪墊。密集的節(jié)奏和歌聲互相交流。這些即興的元素為“放克”音樂增添了活力。這種跳躍感為放克音樂奠定了基礎(chǔ)?！胺趴恕惫?jié)奏的另一個重要來源是靈魂爵士樂。許多音樂家將黑人音樂、節(jié)奏布魯斯和靈魂爵士樂三種風(fēng)格交織融合

9、在一起。因此，這三個相互交織，閃閃發(fā)光的創(chuàng)新便是“放克”音樂。放克音樂最典型的音樂特征是強調(diào)電子貝斯和鼓的節(jié)奏。與此同時吉他手還會演奏一些帶有悶音的連復(fù)段來與之配合。如今，“放克”（Funk）音樂的配器變得十分多樣性，它的音樂范疇也變得十分的廣泛，例如酸性爵士（acid jazz）、好萊塢“放克”（Hollywood funk）、“放克”搖滾（funk-rock）等等都屬于“放克”（Funk）音樂的分支。 （二）爵士鼓 爵士鼓，也就是我們常說的“架子鼓”，爵士樂鼓是20世紀(jì)初在美國發(fā)明的一種打擊樂器。與其他打擊樂器相比是一種非常年輕的樂器。它有一百多年的歷史，它的出現(xiàn)是因為爵士樂的誕生。在

10、流行音樂中， 他與三大樂器（吉他、鍵盤、貝斯）共同控制音樂的變化，在團(tuán)隊中占有重要的地位。爵士鼓在控制音樂節(jié)奏方面起著作用，表現(xiàn)出對人體節(jié)奏和旋律波動的影響，而鼓與镲片的合奏配合音樂的節(jié)奏，完成了音樂的演奏，形成了一種現(xiàn)代的潮流。隨著流行音樂的多樣化和發(fā)展，人們對爵士鼓的演奏產(chǎn)生了更多元性的變化。不同的音樂風(fēng)格產(chǎn)生了不同的音樂節(jié)奏，不同的組合豐富了爵士鼓樂體系。利用使爵士鼓的演奏適應(yīng)流行音樂變化的演奏技巧來提高音樂的表現(xiàn)力。由于音樂風(fēng)格的創(chuàng)新，爵士鼓樂技法的多樣化逐漸演變，增強了爵士鼓樂獨特的感染力。 三、“放克”樂爵士鼓的常見擊打方法及特點 爵士鼓的演奏是由一系列完整的、系統(tǒng)的動作組

11、成的。基本節(jié)奏是爵士鼓樂表演中最基本的內(nèi)容。基本節(jié)奏作為背景音貫穿了整首歌，交織穿插在導(dǎo)言、主打歌和副歌之中。在演奏期間，你可以用三種不同的鼓來進(jìn)行組合，形成了不同特征的節(jié)奏組合。地鼓的低音是節(jié)奏的“基礎(chǔ)”；小軍鼓的高音給人一種高亢雄壯的印象；镲片的意思則是“中等”，有一個適中的音調(diào)和中等的音高，是連接著小軍鼓和地鼓的橋梁?；镜墓?jié)奏模式通常在不同的段落中使用不同的演奏技巧，如合奏踏板、重音和小軍鼓的側(cè)擊等。由于演奏方法的多樣性，音樂的基本節(jié)奏模式會根據(jù)音樂的風(fēng)格和情感有所變化，但不會改變其節(jié)奏。 （一）常見擊打方法 一般來說，一個爵士鼓當(dāng)前的擊打動作是由之前樂句的結(jié)束動作決定的。除了在不

12、同的位置發(fā)出不同的聲音外，鼓棒離鼓面高度也會產(chǎn)生不同的聲音強度。從機械的角度來看，錘頭高度越高，錘頭下落撞擊的聲音越大；反之亦然，錘頭離鼓頭越近，在演奏爵士鼓的過程中，聲音越低，同時聲音的持續(xù)強弱也會因此發(fā)生變化，這也體現(xiàn)了不同需求和安排。例如，錘頭從低位置落下，下一個緊接的是重音，那么在錘頭擊中鼓面后，錘頭應(yīng)繼續(xù)利用手腕的力提升到高位置，以確保慣性從下一次擊中中被移除。以下對full、down、up以及tap的擊打方法進(jìn)行重點分析。 1.Full，為重音的擊打 錘頭從高處落下，打在鼓面上，彈回到原來的位置，決定了下一步的連接的擊打也是重音（見圖3-1）。 圖3-1《永恒之舞》節(jié)選

13、 節(jié)選自美國著名樂隊夢幻劇場的《永恒之舞》的鼓樂譜。爵士鼓樂是以重音為主的金屬音樂。在連續(xù)重音過程中，不需要考慮微弱聲音的出現(xiàn)。擊打后，你需要立即抬起手腕，移動到較低的位置。從一個高的位置掉到一個低的位置，再反彈到一個高的位置，移動這個位置，為下一次擊打做準(zhǔn)備。在本例中，充分的運用了full的擊打手法。這是非常常見的一種提高性能的方法。 2.Down重音擊打 錘頭從高處落下，擊中鼓面，彈到鼓面3-4厘米處，高處彈到底部，目標(biāo)是滿足下一個弱音。見譜例2。 3.Up弱音擊打 錘頭從3 - 4厘米的鼓皮上擊打反彈高處。目標(biāo)是滿足下一個重音（見圖3-2）： 圖3-2《手腳模式》節(jié)選 這

14、是“放克”爵士鼓大師大衛(wèi)·加里波第的“手腳模式”的一部分。它是一個連續(xù)的音符組合，在強和弱之間交替。每一拍首拍重拍后都緊接著弱音的擊打，錘頭擊中鼓面后從一個高的地方，保持手腕的放松使鼓棒自然落到一個低的位置使其滿足性能弱的聲音，第二拍則又回到一開始的動作，形成強-弱-強的交替，也稱clown擊打模式。 4.Tap弱音擊打 錘頭從距鼓皮3-4厘米處恢復(fù)到原來的位置。目的是為了迎接下一個弱音。連續(xù)弱聲的恒壓是一樣的。沒有必要改變你擊打的方式。你可以連續(xù)點打兩次。 由此可以得出結(jié)論： full手法后可接full或clown，clown后可接up或tap，up后可接full或clo

15、wn，tap后可接up或tap.，這便是“放克”樂中常用的擊打方法。 5. “放克”與其他風(fēng)格樂曲中爵士鼓的擊打方式對比分析 在這里我們可以加入兩個不同的音樂風(fēng)格“bosanova”和“藍(lán)調(diào)布魯斯”去分析他們擊打方式的不同點。首先是“bosanova”,這種音樂風(fēng)格起源于巴西，后續(xù)與爵士有一定的融合，曲風(fēng)較“放克”而言比較慵懶，節(jié)奏非常有特點。首先第一個特點，這種風(fēng)格中地鼓和镲會用到八分音符的節(jié)奏去點綴，但這兩個并不是這種風(fēng)格的核心，真正起到關(guān)鍵性作用的，還是軍鼓的演奏，軍鼓常常用到的擊打方式是鼓邊，而不是鼓面來進(jìn)行，可以把軍鼓看作十六分音符共四組，常見的打法為oxxo xxox xxox

16、 xoxx（o為擊打，x為空拍）。由于該風(fēng)格有著輕爵士的基調(diào)，在演奏力度把控上會控制得比較輕，它的旋律則用到行板（andante）或中板（moderato）速度進(jìn)行。 第二個就是“藍(lán)調(diào)布魯斯”,它其實是美國黑人的民間音樂風(fēng)格，早在南北戰(zhàn)爭之前就已成型，黑人奴隸們?yōu)樗鼊?chuàng)造了獨特的音階和和聲，并且用它來排遣苦悶的生活，寄托思鄉(xiāng)之情，這使得藍(lán)調(diào)音樂從一開始就帶有很強的幽怨色彩。在這種風(fēng)格的演奏中，地鼓軍鼓和镲片通常會使用到“shuffle”和“swing”這兩種擊打方式，這兩種擊打方式同屬于三連音的范疇，“shuffle”的特點就是把三連音中第二個音去掉不打，一音和三音一樣長短，整個演奏風(fēng)格就會形

17、成一種頓挫有力的感覺：而“swing”所表現(xiàn)的則是三連音中一音和二音用連接線將他們連起來，一音長，三音短。兩種擊打方式相結(jié)合，便是“藍(lán)調(diào)布魯斯”音樂中爵士鼓的律動特性。 （二）擊打特點分析 爵士鼓的每一種打法都有著不同音樂的特點，總體而言表現(xiàn)在音色與強度兩個不同的方面。 就音色而言，爵士鼓是一種噪音樂器。它沒有美妙的音樂和旋律，如鋼琴或小提琴，但這并不意味著它不能表達(dá)一個優(yōu)秀的聲音。鼓皮受力后，鼓腔內(nèi)的空氣被震動，使鼓皮材料的聲音、鼓腔材料和鼓腔大小都會影響鼓聲的音色。在不考慮打擊位置的情況下，鼓的聲音是由鼓本身的重量和錘頭與鼓皮之間的高度來共同決定的。鼓的金屬聲與鼓邊緣是用來獲得鼓

18、環(huán)的脆聲，“側(cè)擊”就是同時觸及鼓邊和鼓頭。然而，除了客觀材料外，打擊樂solo的表現(xiàn)是最重要的方面，它不僅是評估鼓手素質(zhì)的重要依據(jù)，而且反映了鼓手的技能和方法。就拿軍鼓為例，鼓皮的中心和邊緣也有不同的色調(diào)。從打擊位置上看，身體和手部肌肉所施加的力的變化，鼓皮不同區(qū)域，錘頭與鼓面接觸的時間長度，以及錘頭向鼓面移動的速度，將會在不同的風(fēng)格中改變鼓的音調(diào)。 在音強方面，在爵士鼓的演奏中，小軍鼓和地鼓上的弱音在定義風(fēng)格上起著關(guān)鍵作用。音樂作品的強弱對比是衡量作品張力和傳播程度的重要尺度，特別是在爵士鼓樂表演中，在打擊樂器中表現(xiàn)得尤為明顯。敲擊音量的范圍與軸相似，許多音樂作品都使用大量的16或32個弱

19、音。坐標(biāo)軸的范圍越大，做功的張力和寬度就越大。如果這些弱音在演奏過程中沒有得到充分的體現(xiàn)。音符的執(zhí)行則會變得不清晰，作品的意圖和風(fēng)格特征就會被扭曲和拒絕。除了一些極端的音樂風(fēng)格，如重金屬音樂，很少需要表達(dá)弱音。大多數(shù)音樂對強對比和弱對比都有非常明確的要求。 四、《哈密瓜島》中爵士鼓的律動特性分析 爵士鼓通過不同的擊打方式以及編曲能產(chǎn)生優(yōu)美動聽的節(jié)奏感，以下以《哈密瓜島》為例，從和聲節(jié)奏編配、演奏技巧應(yīng)用以及律動形式的表現(xiàn)等方面，對爵士鼓中的律動特性進(jìn)行分析。 （一）《哈密瓜島》和聲節(jié)奏編配 “放克”音樂對演奏者的演奏技巧和節(jié)奏感有很高的要求，因為“放克”音樂的基本特征是和聲簡潔、節(jié)

20、奏復(fù)雜、音色生動、節(jié)奏生動。必須訓(xùn)練慣用右手和左手的音樂，充分體現(xiàn)了“放克”的節(jié)奏魅力。另一方面，在實際應(yīng)用中，根據(jù)不同的音樂類型和風(fēng)格，合理運用演奏技巧，創(chuàng)造出動態(tài)的“放克”音樂。另一方面要遵循這一基本特征，以下幾個以《哈密瓜島》為案例進(jìn)行分析，簡要介紹了“放克”的和聲節(jié)奏特點。 圖4-1《哈密瓜島》段落1 例如《哈密瓜島》的G調(diào)工級。它主要由八分音符組成。在這一節(jié)中，我們將運用“放克”音樂的基本特征來改變音樂，用“放克”節(jié)奏模式來再現(xiàn)和聲節(jié)奏，創(chuàng)造出“放克”音樂的演奏效果。見圖4-1： 圖4-2《哈密瓜島》段落2 《哈密瓜島》旋律是基于保留和弦在內(nèi)，豐富了和弦外聲音變化的旋律。旋律

21、的八分音符變成了密集的音符。提高音樂表演的生存能力，并強調(diào)充滿“放克”的令人興奮的音樂特征，并富有起伏感。見圖4-2： 切分節(jié)奏也是典型的“放克”音樂中的應(yīng)用節(jié)奏，演奏過程中使用了切分節(jié)奏將重音移位。在掌握“放克”樂基本特點的基礎(chǔ)上，將《哈密瓜島》演奏出“放克”樂風(fēng)格的特點，讓《哈密瓜島》的節(jié)奏律動在起伏中更加生動多變，然而，適應(yīng)過程需要正確處理基本的旋律、和弦和節(jié)奏。否則，將會把歌曲編排得十分混亂。 （二）演奏技巧應(yīng)用 在演奏《哈密瓜島》的樂曲節(jié)奏時，爵士樂鼓面應(yīng)保持八分音符節(jié)奏，將小軍鼓與低音鼓的節(jié)奏線結(jié)合起來，把握隱含的意義，其中的動態(tài)與平衡能完美地表現(xiàn)《哈密瓜島》音樂中的節(jié)奏。在

22、這種風(fēng)格的音樂中，Hi-Hat和低音鼓由四分音符和八分音符組成。Ride主要是用右手勻速敲擊八分音符，整體節(jié)奏清晰，類型精練清晰。 在正常的演奏狀態(tài)下，在鼓上的滾轉(zhuǎn)（tom1、tom2、tom3）也有其重要性。以爵士鼓的基本節(jié)奏為基礎(chǔ)，通常用于爵士鼓的是半拍子，一拍子，甚至一拍子的額外加花，以保證其節(jié)奏形式的完整性。在《哈密瓜島》的節(jié)奏中，為了保證節(jié)奏的完整性，半小節(jié)的插花是插花中很常見的一種形式。它通常包括兩個八分的音符，或前十六后八，加上一個八拍的節(jié)奏模式。在演奏中，作為一個音樂家，在不影響節(jié)拍節(jié)奏，不強調(diào)低音的情況下，正確的進(jìn)行加花，在處理一定的節(jié)奏模式時，強調(diào)樂器與音樂的融合，注意整

23、體和部分的雙重協(xié)調(diào)，讓樂器更好的為音樂服務(wù)。 在爵士樂的演奏過程中，毫無疑問有一個主題是被強調(diào)的，那就是即興演奏。即興創(chuàng)作是為了更好地演奏爵士樂。以《哈密瓜島》為例，這首歌強調(diào)了即興和變奏的重要性。在獨立部分，每個樂器部分都有一個獨奏部分，在獨奏三聲和六音的過程中經(jīng)常用到鼓。在音樂的中間，鍵盤和爵士鼓的兩部分一起獨奏。四個小節(jié)中的每一小節(jié)都有相應(yīng)的演奏，這樣觀眾就可以更好地與樂手互動。 （三）律動形式表現(xiàn) 《哈密瓜島》的音樂是有節(jié)奏的拍子和有規(guī)律的動作，即人們聽音樂后通過身體節(jié)奏表達(dá)的情感。節(jié)奏可以在律動中產(chǎn)生風(fēng)格，但不是在音樂的律動中，不能產(chǎn)生這種風(fēng)格的特點。在《哈密瓜島》的演奏中，鼓

24、手必須有規(guī)律地演奏節(jié)奏，而不是沒有節(jié)奏的花式小把戲。他們需要創(chuàng)造一種節(jié)奏，并有一個動態(tài)的變化組合，積極地把音樂帶到生活中。節(jié)奏的流動融入音樂，反映了作曲家的內(nèi)心世界。 在《哈密瓜島》中作曲的前奏節(jié)奏是以十六分音符4/4拍為主要節(jié)奏模式。每16個音符組成一組和弦節(jié)奏。一般來說，1、7、10、13個音符重復(fù)組成一個連續(xù)音。搖擺不定的特色。在此基礎(chǔ)上，還可以區(qū)分它的八分音符，并自由控制空拍和符點切分。 五、結(jié) 論 由于“放克”（Funk）音樂的配器種類十分寬廣，音樂節(jié)奏的帶動感強，因此，“放克”音樂的應(yīng)用也非常普遍。爵士鼓是目前比較流行的基礎(chǔ)樂器之一，爵士鼓樂不僅掌握和保持節(jié)奏，而且突出演

25、奏者的技巧和樂感。通過對快慢疏密、抑揚頓挫及協(xié)調(diào)準(zhǔn)確理解，可以準(zhǔn)確地表達(dá)作品的整體情緒，并增強作品渲染能力。本文主要探討了“放克”樂中爵士鼓的律動特性，以《哈密瓜島》為例，從和聲節(jié)奏編配、演奏技巧應(yīng)用以及律動形式表現(xiàn)等方面，對爵士鼓中的律動特性進(jìn)行了深入分析。  參考文獻(xiàn) [1]陳軍.論爵士鼓在樂隊中的藝術(shù)表現(xiàn)[J].藝術(shù)品鑒，2015（12）：15-17. [2]王錦.爵士鼓造型意象分析[J].大眾文藝，2015（14）：60. [3]劉南陽.架子鼓在演奏中的風(fēng)格把握探究[J].北方音樂，2016， 36（5）：158. [4]洪杰.淺談作品《芬克第一頁》爵士鼓演奏

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27、想以此來表達(dá)自己對學(xué)習(xí)生涯的各種感想。 在我四年的學(xué)習(xí)生涯中，各位老師一直默默無聞、無怨無悔地指導(dǎo)著我的學(xué)業(yè)，糾正著我的錯誤。他們不單單是我求學(xué)路上的明燈，更是我人生路上的標(biāo)桿，教會我要做一個堅持不懈的人，在科研路上耐得住寂寞，經(jīng)得起誘惑。匆匆四年光陰，在幾乎每日的敦敦教誨下，才得以成就現(xiàn)如今的我，在老師的悉心培養(yǎng)下，我在學(xué)業(yè)方面得到了質(zhì)的飛躍。老師們對我的學(xué)業(yè)乃至人生都具有至關(guān)重要的作用。 母校，于我是一個特殊的感情紐帶，在這個力爭上游的環(huán)境里，我習(xí)得了“天行健，君子以自強不息”的美好品質(zhì)，在今后的深造或者工作中，我一定會以最優(yōu)異的成績令他人刮目相看，讓“今日我以母校為榮，明日母校以我為榮”成為現(xiàn)實。 在艱苦的求學(xué)路上，能得一二知己實在難得，四年之交，足以患難?；叵肭嗍[歲月，我們在汗水和淚水中拼搏未來，一同奮斗明天。在過去的四年中，我們一起哭過，笑過，而且這幫兄弟總是風(fēng)雨無阻地為我雪中送炭，他們?yōu)槲覇握{(diào)的生活增添了無窮的樂趣，成為了學(xué)習(xí)路上的又一珍寶。 10